Θέλησα να μιλήσω για ό,τι αγαπώ, να τραγουδήσω όσα ερωτεύομαι και «παίζοντας» να διηγηθώ μια «ιστορία», ελπίζοντας ο ακροατής-θεατής να βρει κάτι που θ' αξίζει να διατηρήσει στη μνήμη του».
Η Αλίκη Καγιαλόγλου πραγματοποιεί ένα ζωντανό ταξίδι σε πέντε διαφορετικά «λιμάνια» με αγαπημένα της τραγούδια, ποιήματα και διηγήματα που παρουσιάζει στον πάνω χώρο του θεάτρου «Πορεία» κάθε Δευτερότριτο (10 μ.μ.), Φεβρουάριο, Μάρτιο και Απρίλιο. Η εισαγωγή της διευκρινίζει τον τίτλο της μουσικοποιητικής παράστασής της «Amo-Amor», που είναι παρμένος από ποιήμα της νομπελίστας Χιλιανής ποιήτριας Γκαμπριέλα Μιστράλ.
Ο κύκλος των παραστάσεων αυτών ξεκίνησε με ισπανόφωνα τραγούδια. Γιατί;
«Είναι ένα πάθος που ξεκινάει από τα παιδικά μου χρόνια (η θεία μου και η μητέρα μου λάτρευαν τη μουσική και το χορό της Ισπανίας και της Λατινικής Αμερικής) που μεγαλώνοντας μ' "έσπρωξε" ν' ανακαλύψω και τον υπόλοιπο "ισπανικό κόσμο". Η συγκεκριμένη παράσταση βασίστηκε σε ποίηση των Ροζαλία ντε Κάστρο, Γκαμπριέλα Μιστράλ, Μ. Χερνάντεζ, Πάμπλο Νερούδα, "συνομιλώντας" με μουσική του 16ου αιώνα, αλλά και μ' αυτήν της δεκαετίας του '30, σμίγοντας ο Αντόνιο Βάργκας Χερέδια, η Βιολετέρα και ο Γκαρντέλ».
Γιατί πορτογαλέζικα φάδος συν ποίηση Πεσόα;
«Υπήρξαν εφηβική λατρεία μου. Διάλεξα τώρα σχετικά άγνωστα τραγούδια με κινητήρια δύναμη όμως τη "Θαλασσινή Ωδή" του Φερνάντο Πεσόα, γιατί... " με πήρε και με σήκωσε" από την πρώτη ανάγνωση αυτό το διεθνούς εμβέλειας ποίημα του σπουδαίου Πορτογάλου δημιουργού».
Γιατί Παπαδιαμάντης; Τι θέλετε ν' αναδειχθεί μέσα από ένα μουσικοθεατρικό μονόλογο;
«Τον αγαπώ από "μυστηριώδη έλξιν και αόριστον ψυχικήν συνάφειαν". Μ' ενδιαφέρει ν' αναδειχθεί ο διαυγής λόγος αυτού του μεγάλου και αληθινά φιλάνθρωπου συγγραφέα μέσα από το ιδιαίτερο "μονόπρακτο", που θα διαβάσω στο πρωτότυπο βέβαια -αποσπάσματα από πέντε διηγήματά του- και τραγουδώντας στίχους του σε μουσική Αλκη Μπαλτά. Νιώθω δε μια τρελή χαρά, όταν νέα παιδιά αλλά και μη ειδήμονες νιώθουν συγκινημένοι».
Λέτε και τραγούδια από τον κινηματογράφο, ξένο και ελληνικό. Η σχέση σας με τη μεγάλη οθόνη;
«Μικρή, μ' έπαιρνε η θεία μου Σοφία από το χέρι, μπαίναμε το μεσημέρι στο σινεμά και βγαίναμε το βράδυ... Χάνομαι! Πολλές φορές παίρνω και μέρος στην ταινία, ενίοτε σ' εναλλασσόμενους ρόλους. Οταν έκανε ο Γούντι Αλεν την ταινία "Το πορφυρό ρόδο του Καΐρου", κατάλαβα ότι δεν είμαι η μόνη... Τα κινηματογραφικά τραγούδια που ερμηνεύω, νιώθω σαν να γράφτηκαν για μένα».
Τελευταία ενότητά σας είναι η ελληνική ποίηση (Βρεττάκος, Ρίτσος, Γκάτσος, Αναγνωστάκης). Γιατί;
«Μπήκα στο χώρο του τραγουδιού από την πόρτα της ποίησης. Τα πρώτα ποιήματα που τραγούδησα ήταν: "Το όνομα σου Αλληλούια πάνω στο Έβερεστ" του Νικηφόρου Βρεττάκου, μελοποιημένο από την Τερψιχόρη Παπαστεφάνου, και ο "Επιτάφιος" του Γιάννη Ρίτσου σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη. Πάντα οι ποιητές αυτοί με καλούσαν να τραγουδήσω σ' εκδηλώσεις αφιερωμένες στο έργο τους. Ύστερα ήρθαν οι "Μπαλάντες" του Μανώλη Αναγνωστάκη σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη και οι "Αντικατοπτρισμοί" του Νίκου Γκάτσου σε μουσική Μάνου Χατζιδάκι. Με συγκινεί σ' όλους η ανθρωπιά που υπάρχει στο έργο τους, κάτι που υπήρχε και στη ζωή τους. Η ποίηση είναι τρόπος για να υπάρξω. Μ' ενδιαφέρει το ζην ποιητικώς. Δηλαδή με ανιδιοτέλεια, αναρχία, ανυπακοή, ελευθερία».
Έχετε κάνει την επιλογή κειμένων, τραγουδιών, αφήγηση, ερμηνεία. Γιατί αυτός ο... συγκεντρωτισμός;
«Ξεχάσατε την... αφισοκόλληση και τα κοστούμια! Πέρα από τα αστεία, πράγματι επιλέγω τα κείμενα, τα τραγούδια -που αν χρειαστεί ενίοτε διασκευάζω- αφηγούμαι, τραγουδάω και "παίζοντας" θέτω εαυτόν επί σκηνής. Δεν είναι συγκεντρωτισμός. Είναι ανάγκη όλος αυτός ο "κόσμος", που υπάρχει μέσα μου, να βγει στη σκηνή με τρόπο "ολιστικό" σ' ένα παιχνίδι μ' έντονα στοιχεία αυτοσχεδιασμού».
info:- «Διαβάζοντας και τραγουδώντας Παπαδιαμάντη», με τον Φρίξο Μόρτζο στο πιάνο, σήμερα και στις 11-12 Απριλίου.
- Τραγουδώντας φάδος συν η «Θαλασσινή Ωδή» του Πεσόα με τους Μιχάλη Σουρβίνο (πορτογαλική κιθάρα), Δημήτρη Χριστοφίδη (κλασική κιθάρα) στις 28 Φεβρουαρίου, 1η Μαρτίου, 8 Μαρτίου.
- «Ας time goes by» ή πάθος για τον κινηματογράφο, με τον Νίκο Πλατύραχο στο πιάνο στις 14-15 Μαρτίου και 21-22 Μαρτίου.
- Ελληνική ποίηση με τους Φρίξο Μόρτζο (πιάνο), Νίκο Μανιταρά (κιθάρα) στις 28-29 Μαρτίου και 4-5 Απριλίου.
Πηγή: www.enet.gr